En los últimos años, la industria de Hollywood ha cambiado radicalmente. Tras lustros de exigir respeto a los afroamericanos, latinos y otras minorías, entre ellas las que representan a la diversidad sexual, hace un año llegó el impacto más contundente con el movimiento #MeToo y la oleada de denuncias de acoso sexual y laboral en la industria del cine. Ha pasado año y medio de eso y la industria lo ha tomado como una lección.

Poco a poco la renovación de valores ha llegado a las producciones, con una soltura cada vez más evidente. Ahora toca turno a Disney, que con el estreno del remake de Aladdín busca poner el ejemplo sobre cómo los cambios sociales también se pueden amalgamar en un sentido artístico a las películas.

Con un director experimentado en el cine de acción como Guy Ritchie; con una popular y respetada estrella de Hollywood como Will Smith, en el papel del genio; con una renovación en el libreto, el uso de las nuevas tecnologías y la llegada de dos nuevos talentos como los protagonistas Mena Massoud (Aladdín) y Naomi Scott (Jasmine), Disney se adentra en una buena entrega donde las aventuras, el amor y la fantasía son sólo el pretexto para exaltar una nueva imagen en la industria del cine.

“Está empezando a cambiar todo en Hollywood. Ahora hay una aceptación importante de la diversidad, es un lugar que está uniendo culturas y es lo que más orgullo me da de esta película, porque todo el talento que está en él representa a diferentes maneras de pensar y culturas étnicas. Aladdín es una digna representante del nuevo Hollywood”, expresó Mena Massoud, en entrevista con Crónica.

“Es importante que la gente se dé cuenta de esto y que haya cada vez más películas que abran la conversación hacia otros niveles, porque también hay historias muy interesantes en lugares a los que aún no se ha acercado el cine”, añadió el talentoso actor, que en el filme da muestra de gran habilidad física.

Por su parte, Naomi Scott, cuyo carisma y voz es de los grandes aciertos del filme, celebra que el contexto actual le permita dar vida a un personaje más complejo que el de la cinta animada, pues los creadores le han dado un propósito, más allá de ser una bella princesa: Ella tiene la misión de romper con la tradición y ser la primera sultana. Esto es importante para la actriz, pues por años las princesas de Disney han sido referentes de millones de niñas:

“Al principio de la película, su objetivo es ser la líder de su gente, porque a ella le preocupa. La película habla de ella siendo más ambiciosa en el buen sentido, eso es muy importante que vean las niñas pequeñas en la pantalla, porque deben saber que no tienen que limitar su ambición y que pueden lograr todo lo que quieran al mismo tiempo que pueden encontrar el amor. También habla de que las mujeres pueden ser libres. Es necesario hacerle entender a estas generaciones que el éxito, la libertad y el amor no se excluyen entre sí”, expresó la actriz.

“En el caso de Jasmine se trata de avanzar en sus cosas, de romper con tradiciones, y eso es bueno porque a veces en la realidad nos resistimos a seguir adelante y ella le da vida a esta idea de que algunas veces es momento de un cambio y abrir la mente a nuevas posibilidades”, agregó.

Esta situación tiene una especial conexión con el movimiento #MeToo, pues en medio de las grabaciones fue cuando se dieron algunas de las denuncias más impactantes, incluso el filme cuenta con un tema que hace referencia directa llamado “Speechless”, que escribieron Benj Pasek y Justin Paul, el dúo detrás de las canciones de El Gran Showman.

“Me encanta la idea de que pueda haber una conexión entre mi personaje y lo que sucede con los cambios en la industria en el caso de las mujeres. Es importante para mí. El día que filmamos la canción ‘Speechless’, ocurrió en un momento en el que había muchas mujeres y hombres hablando y expresándose sobre las injusticias que les han sucedido, y yo recuerdo haber sentido eso con fuerza”, dijo Naomi.

“A pesar de que es una película de Disney, el mensaje en esa canción conecta con lo que está sucediendo en el mundo real. Aprecio mucho a la gente que ha estado antes de mí y ha hablado acerca de estas cosas, porque aún y cuando a lo mejor es duro para ellos, y es una gran sombra, el hecho de que haya pasado me ha hecho sentirme más protegida en mi entorno laboral ahora”, añadió.

Al respecto, Mena enfatizó que, desde su punto de vista, es importante que los hombres acompañen a las mujeres al momento de alzar la voz: “El empoderamiento de las mujeres es un mensaje interesante. En particular en esta película tratamos de mostrar que los hombres pueden apoyar a las mujeres. Ayudarlas a que se cumplan sus sueños. Debe ser natural entender que en cualquier relación de amor, ambas personas se tienen que apoyar para cumplir sus sueños y empoderarse”, dijo.

Esta opinión es compartida por Naomi Scott, “pienso que los hombres deben estar parados junto a las mujeres que están atreviéndose a hablar. Lo que me encanta de la película es que Aladdín le dice a Jasmine: ‘Tú deberías ser la líder’. Me encanta el hecho de que para él está bien, y es natural el pensamiento. De alguna manera es simple y sencillo, el pensar que una mujer también es una líder”, comentó.

“Creo que es muy importante que veamos que la gente se exprese. Que no se les calle, que se les escuche. Porque sus palabras alientan a las generaciones jóvenes a hablar acerca de la injusticia. Lo que las mujeres pudieron atreverse a decir, nos inspira a no guardar silencio”, concluyó la actriz.