El Museo de Arte Moderno exhibe Inasible, colección fotográfica MAM. Integrada por más de 60 obras que generan analogías entre piezas de distintas épocas. La muestra ofrece un panorama del quehacer fotográfico en México. Única en su género, ya que es la colección de foto más importante del INBA, y a nivel institucional, es la más importante de las abiertas al público.

Curada por Iñaki Hernández, la exhibición permite apreciar un conjunto selecto de la colección del Museo de Arte Moderno, bajo un ángulo contemplativo y existencial. Las obras son sin lugar a dudas imágenes icónicas, que pertenecieron a decenas de artistas mexicanos o residentes en el país, como Tufik Yaznek o Manuel Álvarez Bravo, sólo por mencionar a dos.

En entrevista para La Razón, el curador de la muestra explicó que en esta exposición “se combinan muchos estilos, muchos géneros, muchos autores de épocas muy diversas y el recorrido se articula según géneros o tópicos de la disciplina, en ocasiones contraponiéndolos o mezclándolos para otorgarles una nueva categoría”.


Uno de los objetivos es que el público conozca la pluralidad del quehacer fotográfico en el país. Y en el caso de los jóvenes que se acercan a esta exhibición, Iñaki comentó que también busca ofrecer la visión de que es posible combinar en una misma muestra muchos estilos, géneros y autores de diversas épocas “que no forzosamente tienen que estar destinados a exposiciones por géneros o cronológicas o antológicas; sino que a veces existen los modos de hacerlos cohabitar. Una manera es confrontar imágenes que usualmente uno no se esperaría ver junto a otra” y que si ha hecho esto es “para mostrar que sí se pueden hacer nuevas relecturas de una colección y estimular otras historias de la fotografía, nuevas historias de la fotografía mexicana.”

La exposición integra en 10 partes las más de sesenta fotografías. Los títulos de estas partes son: Rabia, gozo, dolo; juventud etérea; impacto; ensueño versus realidad; vanidad; frágil vigor; fetichismo; poetización del cotidiano; tragedia y contenedores y en el recorrido se confirma que estas secciones conviven y logran un componente orgánico, exactamente como aclara el curador.

De las piezas que pertenecen a fotógrafos de reconocida trayectoria como Héctor García o discípulos como Graciela Iturbide, el curador habló de dos extremos para ilustrar una de las características de la muestra: “la foto más reciente de la expo es una obra de Sebastián Romo que se llama El espacio que ocupa mi cuerpo en el espacio. En contra, punto la foto más antigua es un fotomontaje del fusilamiento de Maximiliano, realizada por Adrián Cordiglia muy poco después del fusilamiento”.

Así, Iñaki Hernández ha logrado una exhibición balanceada entre imágenes antiguas y más actuales, entre fotógrafos de reconocida trayectoria y otros igualmente buenos pero que no llevan tantos años ejerciendo esta expresión.